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本書以系統與較大的規模，想讀者介紹古今中外著名的或有代表性的舞蹈作品或類型。在引導讀者欣賞舞蹈藝術作品之時，使讀者瞭解舞蹈家的身體言說的方式；瞭解舞蹈家用身體語言發展起來的歷史；瞭解在舞蹈藝術作品以及舞蹈家的身體中所揭示的：不同時代、不同國家、不同民族、不同文化、不同習俗，以及不同審美理想所造就的身體和生命形態。

全書分上、下兩編：上編為現代舞蹈的身體動作理論研究，下編為現代舞蹈身體動作形態研究。前者通過“動作的根源”、“力效思維”、“運動空間”、“發現身體”等４章，展開西方現代舞身體動作語言的理論構架，分析其動作語言要素和語義特徵，揭示現代人體動作科學與身體語言科學的觀念性變革，發現現代舞蹈對動作本質、運動空間和時間所做出的重新闡釋：後者通過“女性化的身體”、“男性化的身體”、“性倒錯的身體”及“身體的原點”等４章，研究芭蕾舞、現代舞、後現代舞的身體動作語言形態的各自特徵，在縱向比較中，提供身體語言形態的“體現”變異的歷史圖表，在舞蹈本文的敘述和重新閱讀中，提示現代舞蹈家的精神追求與價值取向，揭示其與歷史文化之間的對應關係，提供現時代人類生存中所應採取的有效的身體策略──返回身體的原點，在全球文化大交流、大融合之中，保持民族文化的獨立品格。 

本書是芭蕾舞系的大學教程，是在繼承俄羅斯學派的豪放大度和西方芭蕾的細膩嚴謹的風格下，貫之以作者任教多年對芭蕾舞的認識和理解形成的。
本書中一年級教材主要用于規範，是針對各地來的新生而進行的舞院風格的整合與統一；二年級教材則是在此基礎上的鞏固與提高；三年級教材主要突出技術技巧及畢業考試的準備；四年級教材是對四年學習的總結，主要是畢業班的畢業匯報。
本書適合中專畢業的芭蕾舞專業學生學習所用，對正在教授芭蕾專業大學生及中專高年級的教師也有學習、借鑒之用。

《芭蕾基礎訓練及教學法》為上海師範大學音樂學院舞蹈專業系列教材。書稿內容共分三部分，分別為：“教學法”、“教學大綱”以及“教學課程”內容包含高等師範類大學芭蕾的基礎教學內容，大學四年的教學大綱以及七堂教學課例。

《東北師範大學音樂學院舞蹈通用教材:舞蹈基礎訓練教程》主要收錄了基本體態（自然體態）、基本手形（自然手形）、基本腳位、基本手位、常用舞姿動作、顫膝與岡達訓練組合、基本步綜合性訓練組合、弦子靠步訓練組合、蒙古族民間舞訓練等內容。

《首都師範大學音樂學院教材系列:中國古典舞技能技巧教程》共分為：概述；旋轉訓練；跳躍訓練；翻身訓練；綜合性技巧組合訓練五章，主要內容包括：中國古典舞技能技巧訓練目的及特性、普通高等師範學校中國古典舞技能技巧教材的結構特徵等。

《古典芭蕾舞基本訓練教程》內容簡介：舞蹈是一門最能表現人的生命情調，最直接有力地展現人的生命力的藝術。進入二十一世紀，隨著人民群眾生活水平、生活質量的提高，舞蹈又一次迎來其發展的黃金時代，她已成為與人們日常生活融合最為密切的藝術形式之一。
在上海市舞蹈學校即將迎來建校50周年之際，舞蹈系列校本教材的出版為廣大舞蹈藝術教育者和愛好者獻上了一份適時的厚禮。這是曾為國際國內培養了大批舞蹈藝術家的上海舞校優秀教師集五十年智慧結晶而撰寫的系列教材，它充分結合了舞蹈教學的生理特性和心理特點，融知識性、訓練性和實用性于一體，強調了舞蹈訓練的規範、系統和科學性。整套系列教材圖文並茂，學術性尤為突出，也有可操作性，對于從事舞蹈教學研究的專業人員和實際承擔課程教學的一線教師都有重要的參考價值和借鑒作用。