和聲理論與實習2

 【序】

本書是東京藝術大學音樂學部，爲和聲班級式上課而編纂的敎科書。

和聲的學習，以集體上課的方式，實在很困難，因爲和聲本來該屬於技術的指導，而技術的指導除了採用個別指導的方式外，很難得到充分的效果。然而我國的現狀，除了主修理論作曲的學生以外，若使一般學生的和聲學習，也施行個別指導的方式，目前恐難辦到。因而，爲應對現在的集體上課方式，而研究一套能達到最大敎學效果的方法，實爲當前的急務。

爲了適應上述的需要，必須另外編纂一個合理的和聲理論體系。不再作一般籠統的論述，必須設定明確的研究對象與敎學目標。

我們選擇上J.S.Bach,Mozart,Beethoven等爲代表的西洋古典音樂(基於大調.小調的調性和聲音樂)的和聲，爲和聲敎育的根本，嚴密地限制在此範圍内。唯有對象的限定才能達成理論的體系，對象既已確定，所以只有選取最爲普遍的古典音樂，當然不是意圖將學生們關閉在此一範圍内，而是古典音樂爲音樂敎育的基礎，我們相信確實了解古典音樂才是音樂敎育出發的第一歩。

根據上述的計劃，設定了這套敎科書的學習課程，各課由淺入深。可能不會有疑問或錯誤。所有的學生皆可逐歩漸進。且由於理論體系的構成極爲合理，在效率上毫無問題地可全部學完。若修完本書(共三冊)。便已具備相當的和聲技術，進一歩學習更高深的專門技術也不會感到困難。

本書使用的專有名詞與記號等，對於已學過和聲理論的讀者，可能感到不習慣。這些不過是爲了以最短距離達到目標而設想的一種手段罷了 。不算是什麼特別問題。

我們的計劃，並不認爲已完全在此實現。這一次的工作結果當著是一種試驗。盼望採用此書爲敎科書的先進們，不吝給於批評與改進意見。因爲和聲的集體指導爲一椿極困難的問題，要解決這困難不是短時間可辦得到。必須積集更多的實驗，才能往更好的方向發展。

編輯代表
島岡讓