揭開中提琴教學法的奧秘

【自序】
出國求學十有餘年，得償返國從事音樂教育的宿願亦已有八年之久。一向懷著能編成一本有關中提琴教學法書籍的構想從未間斷。感謝家人的全力支持以及協助資料的整理與校正，更承蒙多位音樂界前輩的指導與分享其寶貴的經驗，使此書得以在持續的努力之下順利完成！

相較於其它樂器，中提琴的領域於國內外均尚有甚多仍待發掘探索的空間。筆者希望本書的完成，能對國內中提琴教育於軟體設備方面的運用提出更多可供努力的方向與課題。此外，筆者將會繼續搜集資料以期能提供更多深入的相關研究與探討。

深盼此書的出版可得前輩及中提琴愛好者的肯定，冀能對於中提琴資訊的流通，產生拋磚引玉的效果。

劉詠華
二〇〇三年九月十三曰

【作者簡介】
學歷
美國波士頓藝術研究所 / 中提琴演奏頓士
加州大學洛杉機分校 ( UCLA ) / 音樂系學土

經歷
1995年 返國後任職於國家交響樂團，期間擔任音樂總監特別助理及企劃組長。
1998年12月 於十方樂集舉辦個人獨奏會。
1999年12月 受邀參與南門國中管弦樂團【熱鬧滾滾】音樂會，擔任演出中提琴協奏曲。
2000年2月 應中提琴家協會邀請錄製CD【中提琴 名家 名曲集】，並於四月發行問市。
2001年6月 受邀參與中提琴重奏之夜音樂會，深獲好評。
2002年8月 受邀參與亞太弦樂四重奏，於華信音樂會中演出。
2002年-2003年 受邀撰寫有關【預防中提琴演奏傷害】一文，連續刊載於【中提琴季刊】中。
2003年 完成【揭開中提琴教學法的奧秘】一書，為下一代中提琴教育扎根。
2004年9月 受邀參與台北愛樂室內樂團及管弦樂團東歐巡迴演出擔任中提琴首席。

現任
台北市立師範學院 / 音樂教育學系暨音樂藝術研究所 / 副教授
中正高中音樂班、南門國中音樂班 / 中提琴教學及室內樂教學
經常應邀參與管弦樂團及室內樂之演出

【康謳教授 推薦序】

中提琴由於共鳴飽滿，能夠表現豐富圓潤的音色，倘學者能深入的加以探討，了解其中三味，如何在「音色力度平均」的要求下，使它發出穩定厚實的音色，又如何能在「運弓方法正確」的要求下，讓弓尖、弓根的力量，常能保持音量的飽滿，使它發出十分動人的音響？這是中提琴教學的重要課題。

這本中提琴教學法，提供了適當的教學歩驟，與技巧運用的方法，內容詳盡，立論恰當。

此書的內容，曾經過廣泛的搜集、分析與仔細整理，耗費了不少心血，所提資料，極為適用，尤其所列教材舉例，層次分明，富有代表性的資料，值得讚許。

學習者倘能依照所提示的運弓方法，力度平均，而多多下些苦功，當能在樂曲的表達上，發揮很大的效果。學習者如能吸收良好的教學方法，是十分重要的條件。

有關抖音〈又名振動音(Vivrato)〉的學習方法，此書提供了正確的步驟與法則，學者可參照練習，當不致走入歧途而浪費時間。

中提琴的演奏，除了要注意技巧的適當運用外，對於姿勢的正確、肌肉的放鬆，應是必須注意的要點。

演奏或練習中提琴時，要切實預防過度的身體的傷害與了解治療的方法，是值得重視的問題，本書曾有具體的建議。

在學習的過程裏，練習曲的使用，與基本技巧的鍛鍊，倘能加以適妥的設計，並選擇程序完整的教本，常能收到事半功倍的實效。

夾琴方法的改進，可以說是給拉琴者的一大便利。拉奏者不再會因配合提琴的角度，而提高肩膀或傾斜頭部，使得肌肉及筋骨因過度用力而受傷，甚至影響演奏效果。但若使用配合高度合適的肩墊或腮托，自由舒適的演奏，當能讓練習者與演奏者安全的走上更遠的藝術之路。

著者劉詠華女士 ，主修中提琴演奏，畢業於美國波士頓大學音樂研究所，現任台北市立師範學院副教授。學識經驗均豐，嘉惠後學可期。

此書是目前國內所缺的一本重要的中提琴教學法，值得推薦，因而樂之為序。

康謳
於溫哥華樂牧齋
二〇〇三年三月三十一曰

【目錄】

第一章緒論
第一節教學理論與目的
第二節教學範圍與方法
第三節中提琴歷史巡禮
一、中提琴發源與演奏地位發展史
二、中提琴尺寸進展演變史
三、中提琴弓的歷史與現況
第二章拉好中提琴的基本技巧與運用
第一節中提琴技巧與小提琴技巧的差異
第二節基本姿勢的準備與重要性
一、肌肉放鬆的重要及方法
二、左手基本必備姿勢
三、右手拿弓必備須知
第三節左右手必備技巧之運用及說明
一、主要左手必備技術
二、右手運弓技巧須知
三、左撇子運弓注意事項
四、左右手的配合與默契
第四節如何避免中提琴演奏傷害
一、建立預防過度傷害之觀念
二、練習前後舒展肌肉運動之重要性及方法
三、容易受傷部位之探討及建議
四、當今主要物理治療概論及方法簡介
第三章中提琴教學史上之演變
第一節中提琴教材內容介紹及運用比較
一、中提琴主要教材分級評量與分析
二、抖音教材建議
第二節主要中提琴練習曲技巧研究及練習效果評量
一、初級練習教本評量
二、中級練習教本評量
三、高級練習教本評量
四、專業級練習教本評量
第三節中提琴異常調弦法及效果
一、異常調弦法的由來與目的
二、莫札特中小提琴交響協奏曲探討
第四章中提琴音樂教育之現況與發展
第一節中提琴之發展趨勢
第二節台灣中提琴音樂教育之推廣
第五章結論
參考文獻
一、中文書目
二、英文書目
三、英文期刊
四、樂譜
五、有聲資料
六、支援網站資料
附錄
一、文獻探討
二、有關國際中提琴及相關資訊網站參考資料
三、現今國際中提琴名稱對照表
索引

【內文選讀】

第一章緒論
第一節教學理念與目的

中提琴在音樂界的地位，經過近四百年歷史的淬鍊及時間一點一滴的堆砌下，終於在二十世紀真正成為可獨當一面的演奏樂器。

在中提琴大師泰悌斯(Tertis)所著的Cinderalla No More《不再是灰姑娘》一書中，其書名就已貼切的傳達出中提琴本身角色的轉變及其希望受到肯定的訊息。中提琴能夠在今日擁有屬於它自己的領域，主要歸功於歷年來偉大作曲家們的慧眼賞識和中提琴愛好者努力不懈的推廣精神而逐歩建立起來的。自中提琴發展史觀之，雖相關作品自早期巴洛克時期就有跡可尋，但是對於該樂器的完整資料整合及歷史介紹，則是一直到二十世紀中透過多位中提琴貢獻者，如泰悌斯、波利索夫斯基(Borissovsky)、浦林洛斯(Primrose)、蔡利格(Zeyringer)和雷利(Riley)等人的全力以赴，才得以陸續地將其心路歷程舖陳在我們眼前。

在中提琴自我意識覺醒的同時，歐美有關中提琴教學及理論探討等相關書籍於二十世紀中陸續出版問世，雖然無法與現有的小提...