卡巴烈夫斯基 簡易變奏曲集--作品40, 51

【關於這本曲集】

關於作曲家
一九〇四年生於彼得堡的卡巴烈夫斯基（Dmitri Kabalevsky），是現代俄國代表性作曲家之一。在莫斯科音樂院時，隨葛登威瑟學鋼琴，隨米亞斯高夫斯基學作曲。在學期間（1925～1930）就寫作了第一號鋼琴奏鳴曲、第一號鋼琴協奏曲，以及許多為鋼琴的作品。由於這一連串作品，和「小奏鳴曲」、為合唱與管弦樂的「戰爭之詩」，開始被公認為作曲家。

隨後，他又接連發表歌劇、交響曲、室內樂和清唱劇，而且涉足電影音樂的寫作，終於奠定鞏固的作曲家地位。第二次世界大戰後，他的作品也流傳到西方世界，被公認為世界性作曲家。同時，他還活躍於教育工作，發表了許多兒童用鋼琴曲，以及為青少年的合唱曲等。在這領域中， 他的貢獻很大。

卡巴烈夫斯基的代表性作品，有歌劇「柯拉•布魯農」，組曲「小丑」，第一、二、三號鋼琴協奏曲，以及鋼琴奏鳴曲和小奏鳴曲等。

關於這個作品
收錄在這個曲集中的「簡易變奏曲」Op. 40 和Op. 51，全是供初步階段的學生使用的，因此，不曾使用困難的技巧。一提起學生用變奏曲，大家都會想到莫札特和貝多芬的作品。可是，其中固然有比較容易彈的，但大部分都需要高度的技巧。

要學習音樂的結構時，了解一個主題或動機，如何改變容貌往下發展，是一件非常重要的事，從這樣的意義看，變奏曲是最有用處的曲式。雖然初步階段，急迫需要有這一方面的學習，可是適當的教材，卻意外的少。所有簡易變奏曲的寫作，都有教育用的背景，在巴爾托克的「小宇宙」中，就穿插著一些變奏曲，他的目的就是這樣。

學習這曲集的重點，就是 ① 如何使一個素材，用各種表情演奏，而且拓寬表現力的幅度； ② 好好學會各段變奏所要求的技巧；以及 ③ 如何使幾個串連的小變奏，組合成整曲的感覺。同時，這些作品中，在調性與和聲感上，也流露出卡巴烈夫斯基特有的華麗味道。彈奏時，也要充分體會這種現代音樂中特有的有趣音響。

這曲集的唯一問題，就是比起古典派的變奏曲，寫法要自由得多，經常出現變格的句法，有時調性與和聲很難懂，以及主題不容易把握等。希望參考各曲的解說，去增加對樂曲的瞭解。