器樂學習

本書為笛子教學而編，對改良型十孔竹笛的類型、形制、律制等方面進行了介紹，另外對十孔竹笛演奏中吹笛口形、持笛姿勢、呼吸法等問題進行了說明，並附有十孔竹笛指法和顫音指法表，精選了十幾首大眾耳熟能詳的國外優秀古典長笛、小提琴、鋼琴、薩克斯風等樂曲，並將這些作品移植、改編為十孔竹笛演奏。

《高等藝術院校民族器樂教學書系•中國音樂學院科研與教學系列叢書：古琴基礎教程十二課（簡、線譜版）》分為上下篇。上篇為右手指法練習，以八種基本指法為基礎，加以撥弦數量與得聲數量為根據，將右手指法分為單弦單聲、單弦雙聲、單弦多聲、雙弦單聲、雙弦雙聲、雙弦多聲、多弦多聲。下篇為左手指法練習，分為單聲、多聲、散與實組合、音色處理與泛音說明、綜合練習。

柳琴、又稱柳葉琴，是彈撥樂器的高音樂器，穿透力強，不易被其它樂器所掩蓋，常用來演奏高音區的主旋律。本教程在結構上富有創新編排，在每一技術的學習節點上都刻意運用了新穎的詮釋，選用眾多當代柳琴最新、最難、最經典的代表作品。并對所選作品做了詳盡細化的演奏分析與指導。

此書不僅讓學生對琵琶各方面的知識有概括了解，并使處于啟蒙階段和有一定演奏水平的學生，掌握正確和熟練的演奏技法。書中的講解深入淺出，循序漸進，既有少年兒童喜愛的樂曲，又有基本功的訓練方法和練習曲。此外，還精選了三十首名家名曲，并加注樂曲內容介紹。

本書從唱法到理論，從教唱到學唱，展示了沈湘大師的歌唱法、教學法和聲樂理論研究的豐碩成果。作者以自己多年演唱與教學的親自體會，對沈湘歌唱學體系進行了細致、深入的研究。書中論述的沈湘歌唱學體系具有重要的藝術價值，它將為專業聲樂教師、音樂藝術院校的聲樂學生及歌唱演員提供科學的指導，以便使歌唱者能夠順利找到登上聲樂藝術高峰的正確道路。

本書是一部全面創新并有實用價值的二胡教程。本書提供了二胡基礎教學的系統思路，具有周密、嚴謹、科學的邏輯方式，體現銜接完整、毫不間斷的進階過程，致力于提高效率、加快速度，同時又可使技術基礎扎實牢固。

編者根據幾十年來演奏和教學積累的經驗寫成這本初級實用教程，主要面向成人初學者。考慮到每位學習者的音樂基礎、理解能力和練琴時間各有不同，本書是由最簡易的手指訓練和樂理知識入門，并按由淺入深、循序漸進的原則編寫課程。為提高學習者的興趣，本教程的練習曲和樂曲，大都選用了傳統樂曲、中外民歌和不同年代的流行歌曲。

趙越超編著的《洞簫實用教程》從介紹簫的歷史至如何演奏好獨奏曲，全書涵蓄二十課，貫穿二十課的訓練曲目計一百六十餘首。

本書分為上、下編。上編為初、中級教程，下編為中、高級教程。全書遵照循序漸進的法則，系統地介紹了學習竹笛各種技巧的要領和方法。并結合每項技術課題都相應地配有一定數量的行之有效的訓練曲目（練習曲、樂曲）。

本書是專為國內外青少年業餘竹笛愛好者所編寫的竹笛簡易入門教材，作者張一誠現居美國，從事竹笛演奏和教育多年。附示範與伴奏CD共兩張。

著名古琴演奏家、教育家李祥霆經過長達40年的教學經驗完成此著作。

《古琴演奏教程(技巧與練習)》從古琴的歷史、地位、本體、技法、演奏、琴論、審美和名曲等八個方面，全面而系統地論述了古琴的演奏藝術。

《揚琴速成演奏法》是為自學和初學的揚琴音樂者而寫，強調實用性，力求科學化、系統化與規範化。

克利夫頓·韋爾著的《聲樂基礎教學法--演唱的基礎和過程(當代外國高校精品音樂教材)》是一本全面介紹歌唱與教學的聲樂教學法著作，適合作為大學的教科書。

這本《鋼琴家的指導手冊：踏板法》的最新中譯本，將有助於台灣讀者澄清在研習鋼琴中，這個可說是極其複雜，卻又令人著迷的領域。十九世紀偉大的俄國鋼琴家，魯賓斯坦，就曾傳神的將踏板技巧描寫成「鋼琴的靈魂」。若是沒有嫻熟的踏板技巧，舞台上的演出便無法稱為圓滿的成功。