名家名曲譜

貝多芬「給愛麗絲」、莫札特「小星星變奏曲」Piano Piece

海頓鋼琴曲集，包含變奏曲、隨想曲、幻想曲，海頓、莫札特與貝多芬，確立今日變奏曲樣式。樂曲旋律上不複雜，但和聲變化可能性很多的短小旋律，在各種層面上使其變化、發展統一的樂曲。其中變奏曲Variationen Hob. XVII: 6，可說是海頓鋼琴曲的傑作之一。

海頓第二冊奏鳴曲集收錄了三系列的作品，每系列各有六首奏鳴曲，大都為海頓中期的鋼琴作品，具備古典時期的奏鳴曲式和內容加以發展，屬於小規模小奏鳴曲，作品流露出海頓式的明朗性格。

第三冊為海頓晚期的作品，作品中各樂章安排得宜，樂曲間的對比更加清楚，技巧更具多樣性，樂曲發展部主題素材處理更加細緻，整體安排更適當，確立了古典奏鳴曲的形式。

海頓的鋼琴作品與莫札特鋼琴作品，大都是為教導學生而創作的，其中有些作品亦是為其學生或接受委託，為初學者作曲。第一冊大都為海頓初期的作品，嬉遊曲味道濃厚，大都由三樂章組成，樂曲彈奏起來充滿如歌似的優雅旋律。

浦羅高菲夫一生寫了九首鋼琴奏鳴曲，第十首未及完成，從九首鋼琴奏鳴曲了解其創作生涯與作曲風格轉變，不只繼承了十九世紀鋼琴音樂，更加上了富於野性，充滿活力的表現，創造出新的鋼琴音樂時代。

浦羅柯菲夫《為兒童的音樂》於一九三五年，為教學目的而創作的鋼琴曲集，早年即顯示出其音樂才華，每首樂曲皆有標題，使用兒童淺顯易懂的主題加以創作，具豐富的音樂內涵。

柴可夫斯基為俄羅斯浪漫樂派作曲家，其民族樂風格影響了很多作曲家，《兒童曲集》是柴可夫斯基在一八七八年的作品，內含二十四首小曲，附有可愛的標題及歌唱性旋律，結合俄羅斯鄉間民謠，並運用多變的節奏及舞曲型態，描繪出色彩斑斕的世界。

巡禮之年是李斯特晚期於心靈沈澱之時所創作的作品，由三套組曲組成，第一年以「風景」為對象所描繪的音樂，稱為「音畫」。以日內瓦為中心，到阿爾卑斯山各地旅行而寫下的作品，大自然的力量，與瑞士田園的美景，激發他的創作。

李斯特寫了不計其數的鋼琴獨奏作品，但是以「奏鳴曲」為名的作品，卻只有b小調奏鳴曲。名為「奏鳴曲」，但是李斯特並未遵循制式的三樂章編制，而採用了單樂章，演奏時間長達三十分鐘的特殊安排。由於李斯特大量的吸收藝術品的特質、大量的閱讀文學作品，使得作品具有藝術的氣息，更注重樂曲在詩意的表達及想像空間。

練習曲可以說是李斯特技巧的象徵，在李斯特的鋼琴作品中佔有極大的份量，『帕格尼尼大練習曲』與『5首演奏會用練習曲』，樂思表現更為成熟，李斯特想要表現的不僅是技巧，更是透過技巧展現音樂想像。