名家名曲譜

貝多芬鋼琴變奏曲第二冊，收錄貝多芬不同風格充滿變化的變奏鋼琴曲集，由此可見貝多芬的鋼琴創作獨特性，也顯露了貝多芬創作手法的演變過程。包括以「土耳其進行曲」為主題而聞名的變奏交響曲。

貝多芬的鋼琴變奏曲代表了他整個創作生涯的重要特色，把一個樂想帶出各種不同的變化，出於對創作材料的一再專注推敲的精神要求，這個創作原則與貝多芬的本質息息相關，這正是貝多芬音樂所特有的，它不只表現在他真正的變奏曲形式裏，在他所有的作品裏這個原則總是佔著重要的地位。彈奏者可由此探究作曲者的創作源流。

除了32首奏鳴曲，變奏曲與舞曲之外，包括了其他貝多芬的全部鋼琴作品。本版所包括的貝多芬鋼琴曲集，可以反映出他生命的每個階段「波昂時期」、「維也納早期」、「維也納晚期」的鋼琴作品。由其中可以洞察貝多芬發展的大概情形。作品中展現不同時期的時代風味。

貝多芬鋼琴作品第二冊，收錄貝多芬中後期著名的鋼琴曲集，一方面遵循奏鳴曲的基本結構，另一方面將這種體裁擴展到近交響曲的規模和內涵。就貝多芬個人而言，鋼琴奏鳴曲是他作品中一個無可取位的曲種。著名曲目為「暴風雨」、「華德斯坦」、「熱情」。

貝多芬的鋼琴奏鳴曲在鋼琴音樂的歷史中，聳立在一個至高地位的偉大文獻，這些作品被巧妙比喻成「新約聖經」一般。印證著貝多芬自身的發展歷程。它們體現了他一生所經歷的漫長的音樂和精神之旅，也是鋼琴作為一種獨奏樂器擁有日趨增強的力量的佐證。第一冊收錄著名的「悲愴」、「月光」、「田園」鋼琴奏鳴曲。

在蕭邦的鋼琴作品當中，除了『波蘭舞曲』之外，就屬『馬厝卡舞曲』最能展現祖國波蘭的鄉土民風色彩，尤其『馬厝卡舞曲』更具有農民的鄉村舞蹈風味。蕭邦自少年時代就開始嘗試創作馬厝卡舞曲，最早期的作品還留有民俗舞曲本有的純樸性，後來把具有各種型態與多樣特質的舞曲，創造出兼具詩性特質的藝術化鋼琴曲。

蕭邦在詼諧曲中賦于嶄新形式與內容，包含憂鬱的情愫，個人民族性反抗，詼諧曲大都用來表現憤怒與絕望的心情。風格上採用三段曲式或應用奏鳴曲式而成的一種風格，也可說是詼諧曲的特點所在。詼諧曲在貝多芬之後便常見於奏鳴曲中，而蕭邦更將之獨立出來，賦予詼諧曲新的曲式與內容。

蕭邦練習曲具高度演奏性，打破以往鋼琴練習曲枯燥的手指訓練，加入豐富旋律線、和聲、節奏、以及情緒表現，被視為藝術之作。

蕭邦一共譜寫18首波蘭舞曲，其中有16首為鋼琴獨奏而作，波蘭舞曲源於幾種農民儀式及其勞動所跳的起源性舞曲，17世紀以後開始在貴族間流行，以三拍子的中庸速度作為隊伍遊行時的舞蹈音樂，在宮廷中發展成具有節奏特色器樂用的波蘭舞曲，曲中表現出蕭邦強烈民族性。

蕭邦四首敘事曲都可以算是蕭邦的傑作，也是蕭邦人生最燦爛的時期所作，敘事曲的形式自由，樂曲使用複合拍子，形式上不受任何曲式拘束。故事內容據說是依據同鄉詩人詩作而來，蕭邦藉由這些音樂來講述某種故事，故事內容據說是依據同鄉詩人詩作而來，樂曲中抽象表露出民族主義精神上的的情感。

蕭邦把原想用於鋼琴及管絃樂的第三號協奏曲素材，改寫為鋼琴曲，成為演奏會用快板，此曲具備了協奏曲的第一樂章形式，新鮮輕快的短歌，優美的旋律充滿光輝。華麗變奏曲是取歌劇的詠嘆調寫成一連串的變奏曲，帶有詼諧風格。

蕭邦一生共創作了21首夜曲，在低音部的合聲伴奏基礎上，蕭邦的夜曲比起英國鋼琴家約翰‧費爾德，在內容方面與其各個層面都富有多樣性的熱情的風味，更賦于夜曲多樣的表現幅度，歌唱出夜之寂靜與夢幻的優雅旋律。

蕭邦受其民族性影響，可以經常發現具有抒情詩曲風，蕭邦一生中寫有20首以上的圓舞曲，採用傳統圓舞曲中所沒有的獨特要素所寫成，以各種形態創作出屬於圓舞曲自己獨特風格。

蕭邦一共寫了四首即興曲，最具代表性為『升C小調幻想即興曲』。即興曲被視為浪漫派時代的一種特性小品，具有自由即興曲趣，寫法非常自由，一方面也以一種結構性的理論賦于明確的歸納方法，具整齊的形式美感。

『前奏曲』通常是一首較長樂曲的前奏，但蕭邦的每一首前奏曲都是完整的作品，其中他的『24首前奏曲』是按十二平均律的方法，從C大調開始至b小調，以24個不同的調寫成。作品中許多樂曲都是以一個很短的樂念為中心所構成，音樂形式經常都是以蕭邦的感情趨向進行發展，因而成為精雕細琢的小品。