小提琴

小提琴名曲集輯錄各時期廣受歡迎，可於音樂會演奏用的小提琴曲。小提琴獨奏譜加鋼琴伴奏譜。音樂會用小提琴名曲集【Favourite Classics for Violin】 Vol.1

精選世界民謠及古典樂曲改編為小提琴演奏曲。

海頓G大調第二號小提琴協奏曲大約創作於1761年到1765年之間，具有顯示由巴洛克協奏曲到古典派協奏曲中間發展過程的過度樣式，不過它是不是海頓的作品，至今仍有爭議。

海頓創作的小提琴協奏曲共有十一首，C大調第一號小提琴協奏曲創作於1761年到1765年間，是海頓為樂團首席所寫，也是協奏曲裡最著名的一首，具有強烈的巴洛克風格。

柔和的歌唱是本冊的重點，學生要學會第二把位，並要避免用空絃、尖銳的音色、以及連弓或同樂句的換絃，來達成這樣的品質。重奏的風格在本冊中繼續被強化，英國、義大利、西班牙等地民歌都被賦予古典音樂的精緻與深度。就連美洲民俗提琴音樂也脫胎換骨，成為音樂會曲目。

在本冊中，我們用了許多不同的古典音樂風格來編配民歌： 抒情的歌謠體出現在曲目〈離鄉〉、〈美麗的夢仙〉、〈搖籃曲〉。音形伴奏出現在曲目〈清江河〉及〈梭羅河〉中。持續低音出現在民間提琴音樂曲目Sergent Earlt's Jig, 除了民歌主旋律之外，在每個樂句中也插入間插句，與其他聲部形成對話風格

本冊從句子短小活潑的民歌開始建立學習者的節奏感，用調式對位編成對話式的音樂，在發生的要求上，要求流暢的運弓，持續強調弓運動的正確性，確保音色的優美，抒情的歌唱要靠弓的柔和動作，也要靠正確的左手技巧來達成。

利用民歌教學樂器能降低入門的門檻，相對於抽象的機械動作及音型、弓法等入門練習，它有著先天上的優勢。本冊用五聲音階民歌開始，容易建立基本音的音準，等到這些音較穩定後，再發展到七聲音階民歌。

鈴木教材適用，上、下冊收錄從 E 弦→ A 弦以鈴木教材為觀念的學習方式 。