名家名曲譜

莫茲可夫斯基為德國鋼琴家、教師及作曲家，擅長協奏曲及許多華麗的獨奏曲與練習曲創作，作品大都是沙龍風的鋼琴小品，有精緻的技巧、豐麗的音響，以及優雅的旋律。「Valse-impromptu、Op.36-6、Op.70、Op.36-4、Op.15-5、Op.57-5、Op.37」Works for Piano

《調性遊戲》創作於 1942年是欣德米特最長、最重要，也是最具野心的鋼琴作品。

Paul Hindemith 保羅·亨德密特，又譯興德米特或欣德米特，出生於德國法蘭克福附近的哈瑙。他身兼多職，為作曲家、理論家、教師、中提琴家和指揮家。不論是音樂作品或是在音樂想法上，欣德米特都是近代重要的德國作曲家之一。 欣德米特是現代與史特拉汶斯基、巴爾托克等同為最具有影響力的偉大作曲家。也是位專業的音樂教育家，他的音樂理論著作，至今仍是音樂教育的重要教材。

李斯特為匈牙利鋼琴家、教師及作曲家，譽為空前最偉大的演奏家與教師，華麗的鋼琴演奏技巧，作品色彩豐富，具內涵與深度。選自「帕格尼尼大練習曲、匈牙利狂想曲、梅菲斯特圓舞曲(魔鬼圓舞曲)、鋼琴協奏曲第1號、愛之夢第三號、超技練習曲」選曲改編連彈鋼琴譜。

選自俄羅斯浪漫樂派作曲家柴可夫斯基「胡桃鉗、天鵝湖、第一號鋼琴協奏曲第一章、幻想序曲羅密歐與茱麗葉、第六號交響曲悲愴第4樂章」等適合演奏會、音樂會的選曲改編鋼琴連彈樂譜集。

Gyorgy Ligeti 裏蓋蒂利切卡 為鋼琴而作 利切卡爾曲

鋼琴家戈多夫斯基(Leopold Godowsky)以蕭邦(Frederic Chopin)練習曲為素材改編的53首練習曲以及蕭邦其他作品的改編曲。每首改編曲既保留了蕭邦優美典雅的旋律框架、色彩變幻的和聲，又在縱向織體上進行了大膽的創新和嘗試，既與蕭邦音樂風格一致，又加強了演奏技法的難度。

巴哈十二平均律為鍵盤音樂中最重要的作品之一，喻為鋼琴「舊約聖經」，許多鋼琴家以這套鋼琴曲集作為每日練琴必備，進而掌握練習技巧、訓練音樂性及音樂的奧妙八

巴哈十二平均律為鍵盤音樂中最重要的作品之一，喻為鋼琴「舊約聖經」，許多鋼琴家以這套鋼琴曲集作為每日練琴必備，進而掌握練習技巧、訓練音樂性及音樂的奧妙。

拉赫曼尼諾夫將練習曲與畫兩個字彙組合在一起，採用華麗技巧於標題性樂曲，內容明確而多采多姿，融合超凡的鋼琴技巧以音樂表現繪畫。「op.33、op.39」音畫練習曲

蕭邦四首敘事曲都可以算是蕭邦的傑作，也是蕭邦人生最燦爛的時期所作，敘事曲的形式是自由的，樂曲全部使用複合拍子，形式上完全不受任何曲式拘束。蕭邦藉由這些音樂來講述某種故事，故事內容據說是依據同鄉詩人詩作而來，樂曲中抽象性表露出民族主義精神上的的情感。op.23 op.38 op.47 op.52

在蕭邦的鋼琴作品當中，除了『波蘭舞曲』之外，就屬『馬厝卡舞曲』最能展現祖國波蘭的鄉土民風色彩，尤其『馬厝卡舞曲』更具有農民的鄉村舞蹈風味。蕭邦自少年時代就開始嘗試創作馬厝卡舞曲，最早期的作品還留有民俗舞曲本有的純樸性，後來把具有各種型態與多樣特質的舞曲，創造出兼具詩性特質的藝術化鋼琴曲。收錄Opp. 6-41 , Gaillard,Opp.50-63 , France Musicale

『前奏曲』通常是一首較長樂曲的前奏，但蕭邦的每一首前奏曲都是完整的作品，其中他的『24首前奏曲』是按十二平均律的方法，從C大調開始至b小調，以24個不同的調寫成。作品中許多樂曲都是以一個很短的樂念為中心所構成，音樂形式經常都是以蕭邦的感情趨向進行發展，因而成為精雕細琢的小品。收錄op.28 op.45

蕭邦鋼琴作品全集 收錄 變奏曲 op.2  幻想曲 op.13 克拉科維亞克 op.14 大波洛奈茲舞曲op.22 (雙鋼琴版)