音樂書籍

只有在全面瞭解世界各民族音樂特點的基礎上，把中國音樂放在世界音樂發展的歷史長河之中，在與各民族音樂的比較對照之中，才能真正明確中國音樂在世界音樂中的特點和位置。這也就是我們學習世界民族音樂的目的。

本書原系上海音樂學院音樂學系西方音樂史專業課教材，經多年運用、修改，結合專題研究成果，加以整理出版。 

本書範圍涉及西方各種不同流派與風格的藝術音樂，介紹西方藝術音樂的概貌。

上海音樂學院出版社憑藉其在學界擁有的強大學術、科研和教學優勢，隆重推出“全國高校音樂教育大系”系列教材。該套教材涵蓋高校音樂教育的各個學科，不僅可以用作音樂專業的輔助教學內容，更適合於作為高等師範大學及綜合性大學音樂教學的教材。 本書為該系列之一的《合唱與合唱指揮簡明教程》分冊。

全書分上下兩冊，主要介紹了各類曲式，這些曲式包括有單、復二部曲式，單復三部曲式，變奏曲式，迴旋曲式，奏鳴曲式，奏鳴迴旋曲式，混合曲式和自由曲式等。全書內容用五線譜形式呈現，因此，該書只適合那些看得懂五線譜的專業人士閱讀。

全書由「樂舞時代」、「歌舞伎樂時代」、「民間音樂時代」、「專業音樂創作時代」和「附錄」（譜例、習題、參考文獻）五個編目組成。史學層面縱向性歷史脈絡的清晰梳理和橫向性文化背景的宏觀視野是歷史著作的命脈；簡明扼要則是教材性著作之特色。

教程的章節劃分及順序安排是根據樂器法與配器法的講授交錯進行的原則而設計的。按上海音樂學院作曲指揮系近年來配器法課程的實施情況，全書十六章的內容可按以下方式分為三個單元（學期）講授：
第一單元：與配器法相關的音樂聲學知識了弦樂組樂器法－弦樂組配器法（教程第一至第四章 ）；
第二單元：木管組樂器法－木管組（及其與弦樂組合成的）配器法－打擊／撥（擊）弦／鍵盤樂器組樂器法－打擊／撥（擊）弦／鍵盤樂器組（及其與弦樂、木管組合成的）配器法（教程第、五至第十一章 ）；
第三單元：銅管組樂器法－銅管組（及其與所有其他樂器組合成的）配器法－管弦樂色彩的強化與全奏一配器布局問題（教程第十二至第十六章 ）；
當然，使用本教程的教師也完全可以根據授課的實際需要，對課程的進度、單元的劃分和各章內容的順序作不同的安排（如第一學期可先集中講授樂器法，再續以兩個學期的配器法等），或對各章的內容作必要的調整、增刪。

《音樂劇術語詞典》是北京舞蹈學院60周年院慶系列圖書之一。本書對音樂劇中的專業名詞等多個方面進行歸納與解釋。對於音樂劇初學者、愛好者具有一定參考價值。"

弗拉基米爾·薩莫伊洛維奇·霍羅威茨 Vladimir Samoylovich Horowitz，俄國鋼琴演奏家，一生獲24個葛萊美獎。“鋼琴家系列”由義大利澤基尼（Zecchini）出版社授權出版，是一套針對鋼琴演奏家進行專題研究的系列叢書。

華格納去世后的一百多年里，人們對他的為人和音樂仍然褒貶不一。有人稱贊他洞察了人心，另一些人則譴責他為一個危險的自由思想者、一個原始法西斯分子以及傲慢的令人討厭的家伙。四聯劇被譽為西方文化最偉大的成就之一，也被視為狂妄自大創作力的實例。

《華格納傳》無意粉飾華格納性格中的陰暗面，但是認為他理想中一些更精致的方面超越了其缺點。這個非同尋常的人生故事，勾勒出華格納的成長之路——從微不足道的開始，到創作出最燦爛創新、優美動人的音樂。

對古斯塔夫·馬勒而言，音樂並非抽象和逃避現實。他始終堅持「交響曲必須像世界一樣包囊萬物」。他壯觀地實現了這一理想，創作了此類情感范疇的具有風度的想象力的作品，以至於每部作品本身都像一個世界。馬勒獨樹一幟地把自己變成一個棱鏡，從中折射出豐富的經驗。本書跟隨馬勒作為一個男人和作曲家的成長路線，陳述了他的經歷——個人的喜悅和憂傷以及廣泛的文化力量——讓他成為整個古典音樂界受到廣泛愛戴和令人欽佩的作曲家。

柴可夫斯基是全世界最受歡迎的作曲家之一。無論作為男性還是作曲家，他都備受誤解，而且似乎注定飽受爭議。大家都認為他性格驕縱，說他是「瘋狂的俄國天才」。實際上，他思維極其縝密，熟諳古典知識，性格反復無常，極度敏感，這是他的缺點，也是他的優點。生活中，他好走極端，任何情緒都可能刺激他。所有這些特點都一目了然地反映在他的音樂作品里。因為，這部傳記不惜潑墨介紹這些作品，同時着力引用他本人及其同代人的言論，妙趣橫生，帶我們置身於他所處的年代，結識這位仁愛、敏感、幽默的作曲家。