音樂書籍

本書在探索分析音樂的方法及相應的實例分析與指導創作、闡述各種技術理論兩方面，是交替進行、相互補充的。為進一步分析和理論的多方面驗證提供實例，書中還列出大量作品出處。全書的理論闡述和內容安排也與這一總體系相符合。在第一部分“音樂的基本表現手段與旋律”中，各種理論和分析所涉及的結構範疇是從音樂最小的形式出發的，既可認為是表現核心樂思或基礎音調或動機的最小存在形式，也可認為是獨立、抽象的因素。只有這種存在形式通過“發展音樂的基本手法”，才能成長發育起來。然而即使它不成為樂曲的主題或只是一般的旋律的話，

收錄華格納略傳、經典著名作品解說及演奏CD(德意志留聲機公司)。

德國 Rowohlt Taschenbuch 正式授權簡中版，作曲家聖桑傳記及名曲解說，期望本系列叢書能增進各位音樂愛好者對古典作品的了解。

德國 Rowohlt Taschenbuch 正式授權簡中版，作曲家魏本傳記及名曲解說，期望本系列叢書能增進各位音樂愛好者對古典作品的了解。

本書內容以古典芭蕾常用動作為主，兼收與芭蕾教學訓練、舞臺演出職稱等有關的一些條目，作為介紹古典芭蕾名詞術語和動作做法的工具書，以供專業、業余舞蹈工作者參考。
本書主要以美國蓋爾·格蘭特所著《古典芭蕾技術手冊和詞匯》為藍本、并參考美國丘卓伊和曼徹斯特主編的《舞蹈百科全書》、英國威爾遜主編的《芭蕾辭典》、蘇聯格里戈羅奇主編的《芭蕾百科全書》等材料編譯改寫。

《合唱指揮的基礎與實踐》是作者房思釗從事合唱藝術多年實踐經驗的結晶，其內容深入淺出、循序漸進。用通俗易懂的語言系統地講述了合唱指揮的理論及方法。《合唱指揮的基礎與實踐》從合唱指揮的基礎入手，力求使學習者能結合自身的實踐充分體會和逐步提高指揮綜合能力。

本書對手勢運用的科學性和藝術性、歌唱的基礎常識及靈活運用、指揮的主動意識等問題做了深刻講解與探究。正文後附教學參考作品31首，非常適合作為合唱指揮入門的學習教材。為方便廣大讀者學習，特採用簡譜記譜。

《交響樂總譜讀法（套裝共2冊）》所言的讀譜要領規則正是指琴上彈奏總譜，也即掌握總譜鋼琴讀法：盡可能接近樂隊實際音響效果，判斷正確的速度、力度、節奏；憑藉發達的內心聽覺，力求盡可能的​​近似樂隊的音色；什麼樣的樂隊織體對應什麼樣的鋼琴織體，區別什麼是琴上無法彈奏的，什麼又是不可遺漏的等等。
由上海音樂學院資深指揮教授黃曉同譯自俄羅斯著名指揮家尼可萊.巴夫洛 維奇.安諾索夫所著，並加上了部分的譯者著，使其更具實用性。既供音樂學院作教材，也供自學者使用。在音樂學院，指揮、作曲、史論專業的大學生教程為兩年，合唱指揮也可使用本教材，教程為三年。

每天讓聽示範演奏的唱片，提高音樂感受性。兒童學習更容易進步。「優美音色」的指導，不論是在教室或家庭，隨時都要實行。以不斷的注意力，學會正確的音程、姿勢和正確的執弓方法。雙親或老師協力使兒童能在家庭中，愉快而認真地學習低音大提琴。

每天讓聽示範演奏的唱片，提高音樂感受性。兒童學習更容易進步。「優美音色」的指導，不論是在教室或家庭，隨時都要實行。以不斷的注意力，學會正確的音程、姿勢和正確的執弓方法。雙親或老師協力使兒童能在家庭中，愉快而認真地學習低音大提琴。

《鋼琴音樂流派與風格特徵》立足音樂史學與音樂美學的交叉範疇，綜合運用哲學、美學、歷史學、社會學、比較學等原理，以縱橫交織的視野與方式，對數百年的鋼琴音樂發展全貌進行了系統研究：既有不同鋼琴音樂流派風格的綜合論述，又有不同作曲家個性風格特徵的分析；既有西方鋼琴音樂風格的總體概括，又有中國鋼琴音樂風格的研究。書中例舉大量譜例，並附有一張MP3，收錄了由作者和其學生們演奏的絕大部分例曲片段，為讀者的教、學提供了直觀的聽覺資料。

本教材內容包括：合唱與指揮的基礎知識及基本技能訓練、合唱曲選兩大部分。合唱與指揮的基礎知識及基本技能訓練部分按單元編寫，單元中各課的知識點、技能訓練和排練提示相互聯繫，不僅體現了知識的科學性與系統性，同時突出了技能訓練的可操作性、突出了內容人文因素，使合唱與指揮融合成一個有機的整體。本書可作為高等學校音樂專業或師範院校的教材。

《高等師範院校:和聲通用教程(1)》共有二十一章，內容力求精練，博採眾長，一般都含有基本教材與補充教材雙重構成的因素，同時，蘊有教法的內涵。執教者可根據本地區、本單位學生的實際水準相應靈活地進行處置，或選講、略講，或突出重點、難點。課堂練習與習題部分，亦應因地制宜、因材施教，或泛選、精選或側重於寫作，或側重於分析。