器樂學習

在鋼琴學習上未被人提論或有詳盡的述説以及它對鋼琴表現上的幫助具有莫大的影響力，就是"呼吸"。一般學習者認爲學習聲樂或吹管樂者才須要注意呼吸這一環，其實它對習琴者也有深遠的影響，因此筆者在這方面有較詳盡的申論。值得一提的是，本書內容種種方法係多年實施於學生身上，經磨練後確能解開他們以往生硬不適，許多不放鬆的部位，或難以克服之處。

本書在研習第一章鋼琴技巧精華樂段之後，在第二章中將以各種演奏技巧在名曲中之實例，從教學觀點上做具體的演奏詮釋。

雷賓先生以簡要的筆調談鋼琴的基本學習要點：正確的看譜，指法的訓練，優美音色的彈奏，正確的節奏感和音樂修養的培養，以至正確的彈奏，背譜和毎天的練琴等等，這些都是一個優秀演奏家所必需克服的困難。雷賓夫婦認爲一個成功的演奏家必需先在技巧上求完美，才能隨心所欲地表達作曲家的意向，

圖解鋼琴和弦，每一個和弦都以圖示鍵盤位置、譜樣，以最簡單的方式，對照呈現888個和弦，是學爵士流行鋼琴學習者的最佳參照工具。

配器法或管絃樂法所涵蓋的範圍是如此的廣深，本書譜例由淺入深，配器法之最高目的，總不外乎是用各種組合的樂器，來表現作曲家的樂想及求得優美的音樂效果，儘管有些初學者對此一無所知，但配器法絕不是一種高深得難以捉摸的音樂理論，而且它要比學其他音樂有趣得多！

鋼琴家葉青青累積了許多藝術歌曲與伴奏的經驗，特別重視聲樂和伴奏之間的密切關係，尤其是浪漫派後期的作曲家們更是在技巧和表現法上提升了鋼琴伴奏的艱難度，本書從理查‧史特勞斯、胡果‧沃爾夫、佛瑞、德布西、到台灣作曲家張炫文、馬水龍、潘皇龍、陳瓊瑜的作品有非常詳盡的解說，提供藝術歌曲伴奏者參考。

善於處理實際需要的音樂家們，一定具備將鋼琴或風琴曲譜，改編成爲管絃樂合奏總譜的能力。或能將某種原譜，改寫成爲其他媒體(樂器)的音樂，同時又能掌握合奏音樂的平衡、對比、音色等方面的原則。這是十分重要的技能。－－本書是管絃樂法中，最具簡潔內容的優良作品，全書曁譜例，不足十萬字。而且在簡潔裏，更有明晰週全的特點，謹此鄭重的予以推介－－康樞

依實際教學順序為原則，大量圖片，詳細解說，重點羅列，快速有效，將學生要學琴時，從選琴的大小開始，到夾琴、握弓等等，很細心的依照教學順序，按歩就班，一點一滴的報告下去，編寫的著眼點在實際、實用、確實有效，希望做到只要按圖索驥就能有最起碼的教學方法，